探寻历史长河背后的别样价值
于翩跹文字中重识《博物馆》
日前，散文集《博物馆》由北岳文艺出版社出版。书中，青年作家李达伟将自己置身于各式各样的博物馆中，从“宁静与喧哗”再到“历史与当下”，他从不同的视角呈现着博物馆所关切的种种主题。本次领读周刊，山东商报·速豹新闻网记者专访李达伟，据他表示，虽然是一本散文集，但本书更想表达的是一些较为严肃而庄重的主题。
◎山东商报·速豹新闻网记者 于洋
用沉思抵达博物馆的“边界”
记者：本书是一部以博物馆为名，以博物馆为主题的散文集，但它既不是严肃的考古，也不是一种“逛展攻略”，那它是什么，为什么会想要出版这样一部书？
李达伟：每个人面对博物馆的姿态，以及要从博物馆获取的东西都是不一样的，这不是如何参观博物馆的书，是我依托博物馆这个空间，来思考像“战争与和平”“惩罚与受难”“痛苦与狂喜”“艺术与永恒”等等主题的书，这是这本书的一个面向。另一方面，这也是一部“为孩子写的书”，确切来说是为我的女儿所写。
有一次学校组织活动，我去博物馆接她时，她感到很兴奋，意犹未尽。其实她什么也不懂，只觉得好看，这种鲜活生动的情感触动了我。在那之前，我对博物馆并没有特别的关心，但从那以后，我也开始有意地去往各种各样的博物馆，并把身在其中的所思所想结集成了这本《博物馆》。女儿是我写作这本书的动力，某种意义上，这本书是写给她的，即便现在她还读不懂。
记者：我了解到书中写了很多“虚虚实实”的博物馆，能不能挑其中一些给大家分享一下。
李达伟：比如说，书中有写大理白族自治州博物馆、摄影博物馆、电影博物馆、滇西抗战纪念馆等，这些都是真实的博物馆，这些博物馆都是有具体的内容和主题的，在写作时，我的思路也会围绕这一特定的主题展开。除此以外，《博物馆》 中还有诸如残缺博物馆、梦想博物馆、记忆博物馆等之类的“博物馆”，是我虚构的，这些虚构则是借由“博物馆”这一概念引申出诸多思考。
当然，无论是真实的还是虚构的博物馆，我都是把它们作为我展开写作与思考的灵感源泉。
记者：除了眼前那座可触可感的“博物馆”以外，您在书中还写了哪些，为什么要写它们？
李达伟：除了博物馆本身，这本书更多时候所表现的仍然是各种各样的思考：关于记忆的、美感的、时间的、文明的等等等等。一进入博物馆，许多的“物”就会不自觉地刺激着我，惊诧之余，思考便莫名开始了。虽然我并不是专业的考古、历史学者，却并不妨碍我全身心地沉浸在这座文化宝库里，一如我懵懂的女儿一样。我认为，这种油然而生的感触是极为宝贵的，而我要做的就是用文字将它们如实记录下来。
实现与博物馆的“零距离接触”
记者：您与博物馆有着哪些切身的联系，从什么时候开始对博物馆有了特殊的感情？
李达伟：年轻时，博物馆与我之间并无特殊的因缘或者关系。只是在最近这几年，我才有意识地去参观了一些博物馆，并且在这个过程中，对博物馆自然而然具备了很多特殊的、无法厘清的复杂情感。我仍然记得，在大理的一个县，我在没有丝毫准备的情况下偶然“闯入”了一个很少有人问津的民间博物馆，那个博物馆的馆藏是丰富的，但也是无序的、驳杂的，很多的文物上都积了厚厚的一层灰尘，就在那个空间里，我感觉自己正在触摸着时间与艺术的重量。
记者：如今，博物馆在变多，看博物馆的人也在变多，围绕博物馆所进行的文化实践也在变多，对此您如何看？
李达伟：我觉得博物馆起到的作用，就是把一些有审美价值和意义的东西聚集在一起。它记录的有时是一段历史，也可能是关于某种艺术门类的展示，还可能是其他主题性很强的东西。
主题博物馆的兴起是当下很普遍的现象，博物馆变多，同时看博物馆的人也在变多，这是好事情，对于很多人来说，博物馆其实是他们产生审美启蒙、思考启发的第一现场，有时甚至会对人格重塑上有着特殊的作用。这也是为什么，每当我去一些地方，都更愿意带女儿参观博物馆，也是希望她能有意无意中得到一些美的熏陶。
记者：进入一个博物馆，您一般会看什么，会听什么，对您个人来说，如何逛博物馆更好？
李达伟：与很多学者或者文物爱好者不同，我很多时候都是在漫无目的地逛馆，有时会听讲解员讲解，有时会在一些文物面前发呆，或者仅仅是观察一些看展的人。我觉得这也是一种体验博物馆的方法——放慢脚步，不去执着于非要看到什么，而是带着审美和思考的眼光，投注情感地去逛博物馆，并被这座场馆本身感动，这样一定会有所收获。
当然，博物馆最吸引我的还是文物本身，有时它们是完整的，有时它们是残破的，有时它们是艺术的，有时它们只是时间的象征物，但无论如何，它们都很迷人。
立足地域的人文写作
记者：您常居云南，您是否会在书中有意地描写或展示云南独特的风土人情，如何通过文字认识云南？
李达伟：云南的地域性和民族性，是经由山川河流的切割与海拔的高低参差而形成的，大山、大河对空间的切割，让不同的地域都因此保存了一些独特的东西，比如多民族的聚居，比如不同的语言与认知等，自然也包括不同区域各具特色的博物馆。
我的很多作品都会有意或无意地书写云南，比如我最近正在写一本叫《热带丛林》的长篇散文，这本书讲述的是我曾在云南的一个热带河谷中为期数年的教书经历。在其中，我当然会去展示云南独特的风情，但更多时候，是想把云南作为我写作的一个“地标”，由这个概念向外望去，去思考自然、人生、存在、命运和记忆等主题。在这方面，这本《博物馆》亦是如此。
记者：我们如何去读这本书？这本书适合哪些人去阅读？
李达伟：《博物馆》是我对博物馆与博物馆空间进行的诗学意义上的思考，这样的思考有时涉及空间本身，有时是空间之内的那些事物，其中还包括了很多人的人生与命运。思辨色彩的相对强烈，对人的命运的关注与思考，读的时候需要一定的耐心与安静。但我想，只要是对思考、对博物馆存在一定兴趣的人，都可以来阅读这本书，也希望它能引发大家的一点思考。
【作者简介】
李达伟，中国作家协会会员。有逾两百万字作品见于《十月》《花城》《青年文学》《百花洲》等报刊。曾获第十二届全国少数民族文学创作骏马奖、第十二届湄公河文学奖、第三届三毛散文奖、云南文学奖、云南省年度作家奖等。
◎山东商报·速豹新闻网记者 于洋
用沉思抵达博物馆的“边界”
记者：本书是一部以博物馆为名，以博物馆为主题的散文集，但它既不是严肃的考古，也不是一种“逛展攻略”，那它是什么，为什么会想要出版这样一部书？
李达伟：每个人面对博物馆的姿态，以及要从博物馆获取的东西都是不一样的，这不是如何参观博物馆的书，是我依托博物馆这个空间，来思考像“战争与和平”“惩罚与受难”“痛苦与狂喜”“艺术与永恒”等等主题的书，这是这本书的一个面向。另一方面，这也是一部“为孩子写的书”，确切来说是为我的女儿所写。
有一次学校组织活动，我去博物馆接她时，她感到很兴奋，意犹未尽。其实她什么也不懂，只觉得好看，这种鲜活生动的情感触动了我。在那之前，我对博物馆并没有特别的关心，但从那以后，我也开始有意地去往各种各样的博物馆，并把身在其中的所思所想结集成了这本《博物馆》。女儿是我写作这本书的动力，某种意义上，这本书是写给她的，即便现在她还读不懂。
记者：我了解到书中写了很多“虚虚实实”的博物馆，能不能挑其中一些给大家分享一下。
李达伟：比如说，书中有写大理白族自治州博物馆、摄影博物馆、电影博物馆、滇西抗战纪念馆等，这些都是真实的博物馆，这些博物馆都是有具体的内容和主题的，在写作时，我的思路也会围绕这一特定的主题展开。除此以外，《博物馆》 中还有诸如残缺博物馆、梦想博物馆、记忆博物馆等之类的“博物馆”，是我虚构的，这些虚构则是借由“博物馆”这一概念引申出诸多思考。
当然，无论是真实的还是虚构的博物馆，我都是把它们作为我展开写作与思考的灵感源泉。
记者：除了眼前那座可触可感的“博物馆”以外，您在书中还写了哪些，为什么要写它们？
李达伟：除了博物馆本身，这本书更多时候所表现的仍然是各种各样的思考：关于记忆的、美感的、时间的、文明的等等等等。一进入博物馆，许多的“物”就会不自觉地刺激着我，惊诧之余，思考便莫名开始了。虽然我并不是专业的考古、历史学者，却并不妨碍我全身心地沉浸在这座文化宝库里，一如我懵懂的女儿一样。我认为，这种油然而生的感触是极为宝贵的，而我要做的就是用文字将它们如实记录下来。
实现与博物馆的“零距离接触”
记者：您与博物馆有着哪些切身的联系，从什么时候开始对博物馆有了特殊的感情？
李达伟：年轻时，博物馆与我之间并无特殊的因缘或者关系。只是在最近这几年，我才有意识地去参观了一些博物馆，并且在这个过程中，对博物馆自然而然具备了很多特殊的、无法厘清的复杂情感。我仍然记得，在大理的一个县，我在没有丝毫准备的情况下偶然“闯入”了一个很少有人问津的民间博物馆，那个博物馆的馆藏是丰富的，但也是无序的、驳杂的，很多的文物上都积了厚厚的一层灰尘，就在那个空间里，我感觉自己正在触摸着时间与艺术的重量。
记者：如今，博物馆在变多，看博物馆的人也在变多，围绕博物馆所进行的文化实践也在变多，对此您如何看？
李达伟：我觉得博物馆起到的作用，就是把一些有审美价值和意义的东西聚集在一起。它记录的有时是一段历史，也可能是关于某种艺术门类的展示，还可能是其他主题性很强的东西。
主题博物馆的兴起是当下很普遍的现象，博物馆变多，同时看博物馆的人也在变多，这是好事情，对于很多人来说，博物馆其实是他们产生审美启蒙、思考启发的第一现场，有时甚至会对人格重塑上有着特殊的作用。这也是为什么，每当我去一些地方，都更愿意带女儿参观博物馆，也是希望她能有意无意中得到一些美的熏陶。
记者：进入一个博物馆，您一般会看什么，会听什么，对您个人来说，如何逛博物馆更好？
李达伟：与很多学者或者文物爱好者不同，我很多时候都是在漫无目的地逛馆，有时会听讲解员讲解，有时会在一些文物面前发呆，或者仅仅是观察一些看展的人。我觉得这也是一种体验博物馆的方法——放慢脚步，不去执着于非要看到什么，而是带着审美和思考的眼光，投注情感地去逛博物馆，并被这座场馆本身感动，这样一定会有所收获。
当然，博物馆最吸引我的还是文物本身，有时它们是完整的，有时它们是残破的，有时它们是艺术的，有时它们只是时间的象征物，但无论如何，它们都很迷人。
立足地域的人文写作
记者：您常居云南，您是否会在书中有意地描写或展示云南独特的风土人情，如何通过文字认识云南？
李达伟：云南的地域性和民族性，是经由山川河流的切割与海拔的高低参差而形成的，大山、大河对空间的切割，让不同的地域都因此保存了一些独特的东西，比如多民族的聚居，比如不同的语言与认知等，自然也包括不同区域各具特色的博物馆。
我的很多作品都会有意或无意地书写云南，比如我最近正在写一本叫《热带丛林》的长篇散文，这本书讲述的是我曾在云南的一个热带河谷中为期数年的教书经历。在其中，我当然会去展示云南独特的风情，但更多时候，是想把云南作为我写作的一个“地标”，由这个概念向外望去，去思考自然、人生、存在、命运和记忆等主题。在这方面，这本《博物馆》亦是如此。
记者：我们如何去读这本书？这本书适合哪些人去阅读？
李达伟：《博物馆》是我对博物馆与博物馆空间进行的诗学意义上的思考，这样的思考有时涉及空间本身，有时是空间之内的那些事物，其中还包括了很多人的人生与命运。思辨色彩的相对强烈，对人的命运的关注与思考，读的时候需要一定的耐心与安静。但我想，只要是对思考、对博物馆存在一定兴趣的人，都可以来阅读这本书，也希望它能引发大家的一点思考。
【作者简介】
李达伟，中国作家协会会员。有逾两百万字作品见于《十月》《花城》《青年文学》《百花洲》等报刊。曾获第十二届全国少数民族文学创作骏马奖、第十二届湄公河文学奖、第三届三毛散文奖、云南文学奖、云南省年度作家奖等。